民族歌剧《木雕的传说》本月10日在北京民族宫大剧院首演，由斯仁·那达米德作曲、金正平编剧，陈尉导演，中央民族大学音乐学院演员为主力，中央民族大学学生管弦乐队为伴奏，杨力指挥。作为学院原创的一部歌剧，水准不低，可看可听。

　　序曲响起，弦乐如歌，管乐插入，阴森寒彻，两个段落对比鲜明，随后又返回主题。音乐传统、曲式古典，是古典歌剧序曲典型的三部曲式。大幕拉开，合唱欢腾，独唱重唱，接踵而来，歌声舒展，旋律朴实。

　　草原牧民巴特尔在树干上雕出了娜拉，娜拉的出现引起公主曼德尔瓦的嫉妒，公主对巴特尔的感情又引起哈萨尔的嫉妒。那达慕大会上摔跤比赛，巴特尔打败哈萨尔，导致矛盾总爆发。公主与哈萨尔带人追拿巴特尔与娜拉，巴特尔拒绝交出娜拉，哈萨尔怂恿烧树，大火之中，木雕娜拉与巴特尔同归于尽。歌剧分三幕四场，场景简单、故事简单，像是古典芭蕾或者传统歌剧。

　　金正平编剧，歌词流畅且文雅、干净。斯仁·那达米的曲调优美，抒情见长。旋律如草原跑马，一泻千里，通畅到底。配器是管弦乐队，传统手法，简单有效，弦乐用得很好。音乐创作整体讲来，咏叹强于宣叙，抒情强于戏剧。
　　当晚演出尤泓斐饰娜拉，金爱华饰曼德尔瓦，张海庆饰巴特尔，祖志恺饰哈萨尔。尤泓斐音色清澈明亮，表演自然活泼，歌声有强弱，抒情戏剧性兼备，角色准确；金爱华歌声松弛圆润，声线良佳，表演与歌唱都很成熟；张海庆音色宽厚，声区统一，角色表演朴实自然，只是高音略显紧张，尤其前半场戏，唱得不够放松漂亮；祖志恺的嗓音有力度，表演也可以，只是剧中戏与歌都不多，未能有出彩的段子。

　　剧中唱出彩的段子不少，比如三幕第二场巴特尔与娜拉在夜色中的爱情二重唱，三幕第一场“圣主成吉思汗”的大合唱，阿拉腾乌尔蒙古长调的“原生态”演唱，公主与唱队表现心理矛盾的演唱等等。当然，首功应推音乐写得好。一台首演的新歌剧有如此多的唱段让观众耳目一新，在当今的歌剧舞台实在是不容易了。这部歌剧出几个经典的音乐会唱段不成问题。

　　这部歌剧民族特色鲜明，蒙古的人物蒙古的场景，蒙古的音乐蒙古的舞蹈。第三场第一幕那达慕大会，就是一场蒙古歌舞习俗的大展演。情节展开自然流畅，说是一场载歌载舞的音乐剧也很准确。编剧与导演可以说很注重这部歌剧的视听效果，但许多唱段与戏段仍显啰嗦。细心分析，唱词还可以推敲删减；戏剧节奏还可以加快。比如牧童苏米娅报信，宣叙段落应简单干脆，巴特尔与娜拉分手一段戏与唱，有些嫌长。当然，有的时候，是演员本身把握不好舞台节奏。

　　这台戏四、五个景解决问题，舞美可以说简洁大方，但最后的结尾还是太简单了一些。比如说是放火烧树，后面却只是冒了些烟，巴特尔跑到树后面，就算是“跳入火海”，有点草草收场的感觉。

　　好在最后边幕黑树合拢，合唱升起，天幕打开，两人升天的肖像悬挂在无垠草原上方，情景一片诗意盎然。简单故事被赋予一个崇高的意境。人与树的离去，仿佛完成了生命一道轮回。

　　这就是民族歌剧《木雕的传说》简单的故事，简单的主题，人爱树、人爱人，嫉妒酿成悲剧，忠贞升入天国。这部歌剧不玩复杂、不玩深刻。传统的技法加传统的景色，传统的歌词加传统的旋律，却让你丝毫感觉不到传统的陈旧，却显示了传统文化的力量。这部歌剧是传统歌剧的一道新的轮回，它正好契合了现代人类返璞归真的心理。